诚如他所言，瓷器光影展借助现代数字化、跨媒介的先进技术手段，把最优质的作品、最美的艺术、最精湛的技艺传承给大众，粉碎了瓷器在普通民众心中的隔阂感，让人们有机会去与陶器精品互动，更愿意去碰触瓷器背后的工艺流程，感受不同历史阶段的文化特色，了解过去的工艺，过去的审美以及过去的生活方式，继而去主动传播，并参与到传统文化的传承与创新中。

　　谈及此次来“时间的光辉·瓷生物乐园”做《我复活了皇家顶级瓷器》大师课的初衷，孙赫阳表示，瓷生物乐园是传统文化的一次创意输出，能够鼓舞像他这样的瓷器从业者沉淀内心，继续创作，他不仅是在为瓷生物乐园站台，更是为中国的瓷文化站台。

　　据悉，“时间的光辉·瓷生物乐园”特展将持续至8月31日，除了常规性的瓷器光影体验，本周也将上线七夕特别活动，体验古人在七夕这天琴棋书画等文化生活，将传统文化内容的“创意输出”进行到底。

　　在8月4日北京华熙Live五棵松“时间的光辉·瓷生物乐园”的瓷器大师课上，孙赫阳侃侃而谈。孙赫阳是宫廷珐琅彩的技艺传承者，为了让这项失传两百余年的工艺重现于世，他和团队的探索、钻研与创新之旅长达20年之久。

　　象（高）掌管瓷世界工艺流程中的陶瓷原料，龟（海）掌管着制瓷工艺的器型，很多人都拿起了瓷碎片，在现场DIY起了不同造型的瓷器生物，比如鱼、虾、水母等，活灵活现；麒麟（花）的居所青花谷的参观人数最多，花掌管着制瓷工艺的“纹饰”，最具东方风韵，美轮美奂，吸引了大批摄影爱好者；朱雀（羽）是中国古代神话中的天之四灵之一，掌管着瓷器釉色的万般变化，最为炫目,原本白色的羽毛，也被人们通过互动装置点染上了七彩釉色；神龙（隆）分管瓷世界的火候，是瓷器完成窑变的最后一个环节。

　　瓷文化太有魅力，不少人甚至在询问活动是否有创意性的周边产品、手办或者明信片，想要将这次创新科技与传统文化交融的体验之旅完美留存。

　　在这里，瓷文化不再晦涩难懂，输出的方式更生动，易于理解和接受，在这里，每个瓷器都是有生命的，是会“说话”的，他们本身是艺术品，更是千年瓷历史的载体。展览气氛十分火热，除了瓷器爱好者，也有很多首次接触瓷文化就被“圈粉”的年轻人，大家纷纷感叹：科技改变世界，传统文化也可以“酷”起来。

　　“‘时间的光辉·瓷生物乐园’特展能够让历史‘活’起来！”在6月5日的开幕活动中，中国国家博物馆首席鉴定师、研究员耿东升曾这样说。

　　“宫廷珐琅彩瓷器稀少，我们这些人存在的价值，就是让珐琅彩可再生，我复活了皇家顶级瓷器，让更多人有机会见证中国彩瓷文化的至尊魅力，千年瓷器之美需要被看见，也需要新一代手艺人去传承与创新。”

　　在活动现场，设有高岭崖、南海礁、青花谷、彩雨林、龙珠阁、未来馆六大场馆，象、龟、麒麟、朱雀和龙五个瓷瑞兽在此“居住”，他们均在乐园中承担着不同的瓷文化传播使命，守护着瓷器制作从原料、造型、纹样、釉色、烧制的五大工艺，，还隐藏着不同历史阶段的多件知名瓷器。观众们可以通过这些瓷生物，肆意感受瓷器文化精髓。

　　恰如孙赫阳所言，“时间的光辉·瓷生物乐园”的主办方通过数字化的科技手段，为观众营造出了一场“沉浸式”的瓷器光影展。在这个特展上，瓷器们再也没有被禁锢在展柜里的冰冷“人设”，视觉上的立体感、交互感，拉近了观众与这些中国传统瓷器的距离。

　　珐琅彩曾是彩瓷的巅峰工艺，直至2013年才被孙赫阳“复活”。珐琅彩在中国乃至全世界上都拥有大批的追捧者，一位年轻的瓷器爱好者对记者说，孙老师的传道授业让人受益匪浅，这样的匠人精神，也需要年轻人延续，虽然大家是不同行业，但都需要对自己的职业保持敬畏与忠诚。