聊起其他“攀登者”，张译说自己会特地去“偷师”章子怡的现场回放， “虽然她不老，但是她真的是一个戏骨。你能够瞬间通过她的眼睛，明晰地看到她复杂的内心世界。”也开玩笑说不知道自己跟胡歌谁年纪更大些，“但是他个子比我高，出道比我早，不过他的脸上有那种孩子般的纯真。”而且在这个敬业的工作团队里，胡歌、井柏然都是那种特别努力、敬业的青年演员，“无论是拍哪一个演员，带不到他，你能看到搭词的这个行列当中永远有胡歌，就他永远默默地坐在那里。”

　　说起攀登精神，张译说那是困难时期不畏艰难勇敢向上，也是生死兄弟相互支撑。“在登山的时候，我们叫做‘结组’，就是四个人或者三个人为一个小组，这四个人或者三个人他们绳子是绑在一起的，有一个人掉下去，另三个人要把他拽起来，或者说如果你不拽的话，可能另三个人也要被拽下去。大家的命是绑在一起的。”而说起这次《攀登者》的拍摄，他也不大愿意多提自己为塑造角色吃过的苦、受过的累，尽管几乎所有合作者都赞他是戏痴，赞他对自己近乎苛刻地严格要求，但他说：“一个导演，一个吴京，他们两个是我最好的智囊团，或者说伙伴。”追问他有没有印象中比较深的一场戏，他认真答道：“几乎是每一场戏都是在他们的帮助下完成的。”

　　但要说整部电影里最让张译“服气”的还属吴京。“吴京老师扮演的方五洲，是这部电影的灵魂，他也是我们第一次登山和第二次登山领军人物，是攀登精神的代表。曲松林在第一次登顶的时候，因为遇到了一些危险，是被方五洲救的，他们俩是一对生死兄弟，但是在中间的未曾谋面的13年，他们各自的生活有了极大的变化，两个人也有了一些小小的意见上的不统一，闹一点小别扭，但是在最后终于在登山之前化干戈为玉帛，抱在了一起，依然回归到了生死兄弟的这样一个状态。”从张译的恳切的语气里，不难发现“吴京老师”不仅是同行间的客气友好，更是心底的一份尊重和佩服，“他的表演是准确的，是精准的，而且是能够比我们这些旁观者，以及观众，提早了半步的。它还不提早你一步，它就提早你半步。”当然，这样的精准源自吴京对工作的执着，张译回忆说：“我们俩在一起聊天，我都服了他了，就是十句话，九句半是说我们现在这场戏应该怎么办，你应该怎么演，我应该怎么演，我演完了你怎么接招，你出了招之后我又应该怎么接，来，大家演一下。”他说这样的讨论经常在吴京那间被剧本、草稿和剩菜剩饭占满的屋子里，从半夜十一二点一直“眉飞色舞”地聊到凌晨两三点，然后两人六点又要起床出工，“我跟他在一起，累是累点儿，但是我学到好多好多东西。”

　　预告片中，张译赤脚在海拔超过八千米的雪地里，爬上队友的肩头，也爬上珠峰最难最险峻的一段山路。现实里，因为冻伤，屈银华老人失去了自己的脚趾，哪怕实拍只是在废弃的矿场建起的“雪山”上，张译仍心有戚戚，“你穿着鞋的时候是无比幸福的”。回忆起拍摄时候的寒冷，他说：“当你脱掉鞋子，开始有点冷，因为风很大，脱掉袜子的时候就开始彻底变得很冷了。然后你把它放到雪山那一刹那，它真的不是一根针在扎你，它也不是一堆针在扎你，它是好像是有几把刀子在划你的脚，划你的脚心。一开始的几秒钟是可以扛的，大概超过十秒左右就不行了，就是站都站不住了。但是你要把戏演完。”张译说他要感谢“演员”这个行当，因为在导演喊停之前，最新烈焰sf，演员没有权利蹲下、躺下、卧倒，把脚离开雪面，“你是没有这个权利的，你必须要听到那一声宝贵的‘停’。而且还要感谢‘演员’的一点是，其实很疼，但是你会因为你的人物、剧情、规定情境，你忘掉了疼，这很奇怪。”他说真正痛苦来自于那声“停”之后，“那天一喊‘停’，我直接就摔在地上了，把脚抬起来的时候，那种疼是钻心的，是喘不过气来的，也是一个很好的经历。”

　　说角色性格小瑕疵

　　聊吴京生死好兄弟

　　回忆这所有，张译说《攀登者》的拍摄难度，在他过往所有作品里，“起码排前三”。

　　心有千千“结”

　　于是1975年再当总教练的时候，失去了脚趾的曲松林就变成了一个瘸子。为了更好地塑造人物，平时在现场，无论正式实拍、走位排练，还是正常的行走，只要张译能想得起来的时候，他都尽量以一个瘸态出现，“所以吴京老师就笑话我说我是瘸神”。说到此，张译哈哈地笑了，似乎全然不记得自己为这个角色在好几个月时间里付出过的辛劳和疲累。